두 개의 무대와 두 개의 시선이 만들어낸 환상적인 세계… 넌버벌 신체극 <프랑크 앤 슈타인> 성료

넌버벌 신체극 <프랑크 앤 슈타인> 공연사진 | 국립극단, 광주예술의전당 제공

국립극단과 광주예술의전당이 공동 제작한 넌버벌 신체극 <프랑크 앤 슈타인>이 12월 4일부터 7일까지 광주예술의전당 소극장에서 관객들의 호평 속에 막을 내렸다. 역동적인 신체 연기와 개성 넘치는 무대 구성, 그리고 유쾌한 코미디 감각을 더해 “가볍게 웃으며 바라볼 때 더 깊은 여운을 남기는” 작품의 메시지를 완벽하게 증명했다.

이번 공연은 메리 셸리(Mary Shelley)의 고전 <프랑켄슈타인>을 동화적 감성의 패러디로 재해석하는 동시에 대사 없이 몸짓과 움직임만으로 서사를 이끄는 넌버벌 형태로 재창조했다. 춤, 아크로바틱, 마임 등을 결합한 다채로운 신체언어가 관객들에게 신선한 재미와 독특한 감각을 선사하며“오랜만에 만난 완성도 높은 신체극”이라는 반응을 얻었다.

무대는 가운데 벽을 중심으로 두 개의 공간으로 나뉘어 박사와 몬스터의 시점을 동시에 진행하는 독창적 구조로 주목 받았다. 관객이 1부 관람 후 반대쪽 객석으로 이동해 다른 시점의 2부를 관람하는 방식으로 “공연 전체가 하나의 체험처럼 느껴진다”, “벽 너머에서 들려오는 웃음과 음악이 서사의 일부가 된다”는 호평을 이끌어냈다.

연출을 맡은 남긍호는 그동안의 마임·신체극 경험을 바탕으로 원작의 비극적 구조를 현대적으로 가볍게 비틀었다. 그는 “박사와 몬스터의 갈등은 우리 사회의 관계 속에서 반복되는 여러 형태의 갈등과도 닮아 있다”며 “이번 작품에서는 동화적이며 유쾌한 결을 통해 관객이 부담 없이 질문을 마주하길 바랐다”고 밝혔다.

관객 반응 또한 뜨거웠다. 공연 직후 관람객들은“웃다 보면 눈물이 맺히는 공연”, “움직임만으로 이렇게 풍성한 서사를 경험한 건 처음”, “아이부터 성인까지 함께 즐길 수 있는 신선한 신체극” 등의 의견을 남기며 작품에 대한 높은 만족감을 표현했다.

<프랑크 앤 슈타인>은 (재)예술경영지원센터의 2025 ‘국립예술단체 전막 공연유통’ 사업 선정작으로, 국립극단과 광주예술의전당이 협력해 제작했다. 고찬유, 공지수, 김무준, 김유진, 신기현, 아마르(Amarbold), 양병현,양정인, 이승주, 이은지, 이채연, 이채윤, 이효성, 정은재, 정현우, 조성경,한경수, 황성준 등 오디션을 통해 광주 출신 배우를 포함한 18명을 캐스팅했다. 이를 통해 광주 출신 배우들의 참여로 지역 창작 생태계를 확장하는 의미 있는 결과를 만들었다는 평가도 뒤따랐다.

또한, 지난 6일에는 ‘움직임 워크숍’과 ‘관객과의 대화’ 등 부대 프로그램을 운영하며, 더욱 풍성한 관람 경험을 제공했다. 광주 지역의 전문예술인과 예술 전공 학생을 대상으로 진행된 ‘움직임 워크숍’에서는 신체 균형과 표현력을 강화하는 구체적인 방식을 체험하며 참가자들의 뜨거운 호응을 이끌어냈다. 이어 공연 종료 후 마련된 ‘관객과의 대화’에서는 “텍스트 없이 감정이 전달되는 구조가 흥미로웠다.”, “한쪽 무대만 봐도 서사가 전달이 되는데, 양쪽 무대를 모두 보고 나니 이야기가 더 깊어졌다.” 등의 반응이 이어지며 작품에 대한 관객의 높은 관심과 몰입도를 확인했다.

국립극단의 박정희 단장 겸 예술감독은 “국립극단과 광주예술의전당의 협업을 따뜻하게 지켜봐 주신 광주 관객 여러분께 감사드린다. 관객 여러분의 호응이 창/제작진에게 큰 힘이 되었고, 이 작품의 의미를 또 한번 확인하게 되었다. 앞으로도 국립극단은 지역 관객과 가까이 호흡하는 무대를 지속적으로 만들어가겠다.”고 소감을 밝혔다. 

또, 광주예술의전당 윤영문 전당장은 “국립극단과의 첫 공동 제작한 공연이 관객들의 뜨거운 호응 속에 마치게 되었다. 광주에서의 새로운 시도와 도전이 신선한 바람을 불러 일으켜서 전국으로 퍼져나가길 기대한다. 전당은 앞으로도 더욱 다채롭고 수준 높은 공연을 시민들에게 선보이도록 노력하겠다.”고 전했다.

유쾌한 웃음과 움직임의 에너지, 그리고 따뜻한 질문을 담은 넌버벌 신체극 <프랑크 앤 슈타인>은 이번 광주 공연을 통해 고전의 현대적 변주가 지닌 가능성을 다시 한번 확인하며 성공적으로 막을 내렸다.